CIRCO DA TURMA DA MÔNICA – O PRIMEIRO CIRCO DO NOVO MUNDO

Maior espetáculo já produzido nos estúdios da Maurício de Sousa Produções, Circo da Turma da Mônica – O Primeiro Circo do Novo Mundo, já tem data para estrear: será no dia 7 de julho, em São Paulo, no Teatro Opus do Shopping Villa Lobos. A temporada se estende por Rio de Janeiro, Belo Horizonte, Belém, Recife, Brasília, Curitiba, Natal, Fortaleza, Porto Alegre. As vendas já estão abertas por meio do site www.circoturmadamonica.com.br e nas bilheterias dos teatros.

Com supervisão geral de Mauricio de Sousa e participação mais que especial do eterno trapalhão Dedé Santana como mestre de cerimônia, além de Rodrigo Robleño, reconhecido internacionalmente por seu trabalho no espetáculo Varekai do Circo Du Soleil, o Circo da Turma da Mônica – O Primeiro Circo do Novo Mundo é um espetáculo que promete encantar e surpreender o público pela sua grandiosidade.

Quem está à frente como produtor e diretor geral é Mauro Sousa, que lidera a Mauricio de Sousa Ao Vivo, responsável por transformar as histórias em quadrinhos em experiências lúdicas, educativas e culturais. “É uma honra e uma grande responsabilidade trocar experiências e dirigir pessoas como Dedé Santana e Rodrigo Robleño, além de um brilhante time de elenco e bailarinos. O Circo da Turma da Mônica é um projeto totalmente diferente do que já fizemos até hoje, é desafiador e grandioso. Esperamos que o espetáculo cumpra o seu papel de entreter e emocionar, que são características intrínsecas da Turma da Mônica, mas que também alcance um patamar de excelência de superprodução brasileira”, afirma Mauro Sousa.

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Circo Turma da Mônica – O Primeiro Circo do Novo Mundo

Com Turma da Mônica, Dedé Santana e Rodrigo Robleño

Teatro Opus – Shopping Villa Lobos (Av. das Nações Unidas, 4777 – Alto de Pinheiros – São Paulo)

Duração 80 minutos

07/07 até 19/08

Sábado e Domingo – 16h

$75/$150

Classificação Livre

VALSA #6

Após ter recebido um público que lotou o Instituto Ling, um dos mais belos espaços de Porto Alegre, a enorme repercussão do espetáculo Valsa #6 exigiu passos mais ousados, que resultaram em uma grande turnê pelos principais teatros do país. As primeiras apresentações ocorrem no mês de Abril: São Paulo, dias 24 e 25, no Teatro Opus; Rio de Janeiro, dia 27, no Teatro Bradesco Rio e Recife, dia 29, no Teatro RioMar Recife. Em Maio o espetáculo retorna a capital gaúcha para apresentações dias 2 e 3, no Teatro do Bourbon Country e dia 10 encerra a turnê no palco do Teatro Feevale, em Novo Hamburgo. Os ingressos já estão à venda para todas as praças.

A peça Valsa #6 é menos parecida com um monólogo do que uma máquina de escrever com uma de costura. Uma atriz individuada, múltipla, que cabe nela a cidade inteira. Ela é todo o décor. Ela está morta. Portanto, livre do atribulado cotidiano, da tortura da vida. Ela trafega na serenidade da morte. O seu tormento é a presença ainda da vida, em sopros. Obra máxima do maior poeta dramático brasileiro, Nelson Rodrigues, se considerados os aspectos da complexidade dramatúrgica do mergulho na alma do ser humano e na expressão polifônica de tantas vozes que somos e desconhecemos.

As enormes cortinas que revestem o ambiente de branco se perdem na imensidão do urdimento, causando a sensação de um espaço etéreo; o jogo de sombras e os cheiros que envolvem a todos entregam aos presentes uma verdadeira experiência sensorial onde o público é parte integrante do espetáculo. O espectador poderá ser tocado, manipulado, terá que vestir uma roupa branca (fornecida pela produção), ficando coberto da cabeça aos pés – a necessária assepsia da morte. Uma jovem pianista viveu um sonho trágico. Eis a história que você vai vivenciar.

O olhar do diretor

A maior encenação da Valsa Nº6 de todos os tempos. O principal pesquisador da obra leva aos palcos a peça síntese do maior autor dramático brasileiro. A literatura, mais especificamente, a Menipeia (soma do diálogo socrático à tradição carnavalesca) percorreu longo caminho até ser libertada em vozes polifônicas pelas mãos de Dostoiévski. No teatro, este caudaloso rio chegou aos palcos por meio de Pirandello, com a peça “Seis Personagens à Procura de um Autor”. As margens do trágico haviam se unido, e no clarão provocado por esta aproximação, o surgimento de um teatro total, ou, se quiser, das raias do absurdo.

Aqui, por estas bandas, este anúncio foi feito por Nelson Rodrigues. Manuel Bandeira dizia de Nelson: “O que me dana é que ele consegue dar vida às suas personagens”. Outra coisa dita por Bandeira, é que Nelson era o nosso maior poeta dramático. A Valsa nº 6 (aqui tratada como Valsa #6) é, talvez, o maior poema dramático de Nelson. “Em nenhum outro texto ele foi tão preciso. O mesmo uso das rubricas de Samuel Becket”, avisa José Celso Martinez Corrêa. Mais um ponto de convergência entre estes dois mestres, precursores do teatro absurdo, é o fato de olhar pelo “buraco da fechadura” para de lá extrair uma verdade essencial, somente atingida através do delírio.

O campo onde impera uma super-realidade, o perturbador terreno do sonho. Aqui, a rigidez exigida pelo vigor poético nos alça a um deslimite, onde a própria vida é superada por uma existência além do seu esgotamento. Nelson dá vida à morte, desafiando esta discordância fatal. O excesso de personagens, criticado por ele na dramaturgia em geral, é resolvido, nesta peça, por uma atriz individuada, ao mesmo tempo, múltipla, cabendo nela a cidade inteira. Em número igual a Pirandello, Nelson coloca em cena seis personagens. Estão todos lá: a menina, que se transforma em mulher, a rival, o galã, a mãe, o pai e o doutor, mutilado de guerra. Todos a serviço da invenção diversificada da vida.

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Valsa #6
Com Gisela Sparremberger
Participação especial: Gabriel Coelho
Participação em São Paulo: Viviane Pasmanter
Participação no Rio de Janeiro: Giulia Gam
Trilha sonora e participação ao vivo: Pedro Figueiredo
Teatro OPUS – Shopping Villa Lobos (Avenida das Nações Unidas, 4777 – Alto de Pinheiros, São Paulo)
Duração 90 minutos
24 e 25/04
Terça e Quarta – 21h
$40/$100
Classificação Livre
 
PROGRAMAÇÃO DA TURNÊ
 
Dia 27 de Abril – Teatro Bradesco (RJ)
 
Dia 29 de Abril – Teatro Riomar (REC)
 
Dias 02 e 03 de Maio – Teatro do Bourbon Country (POA)
 
Dia 10 de Maio – Teatro Feevale (NH)
 
Apresentações sempre às 21h.
 
Após cada sessão, haverá bate papo com a equipe do espetáculo.

MÔNICA E CEBOLINHA NO MUNDO DE ROMEU E JULIETA

Quem não teve a oportunidade de assistir a superprodução Mônica e Cebolinha no Mundo de Romeu e Julieta, vencedora do Prêmio Coca-Cola Femsa de 2013 como melhor produção infanto-juvenil, terá novamente a chance de apreciar o clássico “Romeu e Julieta”, de William Shakespeare, pela releitura de Mauricio de Sousa e adaptado ao estilo narrativo do universo da Turma da Mônica.

Trata-se de uma superprodução, o maior espetáculo já produzido pela Mauricio de Sousa AO VIVO sob a supervisão geral de Mauricio de Sousa e direção e produção geral de Mauro Sousa, diretor da Mauricio de Sousa AO VIVO. São mais de 100 profissionais envolvidos nos bastidores, 20 atores e bailarinos em cena, 3 toneladas de equipamentos e cenografia e ainda figurinos assinados pelo estilista Fause Hatten. A duração é de 65 minutos, com 15 de intervalo (total 80 minutos).

Foram alguns meses de muito trabalho na remontagem de Mônica e Cebolinha no mundo de Romeu e Julieta, lá em 2013Acompanhamos muito de perto, junto com o Mauricio de Sousa, cada detalhe, desde a seleção dos dois mil bailarinos inscritos para participar do projeto, só 10 foram selecionados, até inúmeras reuniões com a equipe e o Fause Hatten para definição de figurino e o acompanhamento de produção cenográfica e musical. Tudo para que estivesse perfeito e a altura de Shakespeare”, relembra Mauro Sousa, Diretor da Mauricio de Sousa AO VIVO, divisão de live experience do Grupo Mauricio de Sousa Produções.

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SUCESSO DE PÚBLICO E CRITICA EM TODAS AS TEMPORADAS

Mônica e Cebolinha no mundo de Romeu e Julieta foi o primeiro espetáculo da Turma da Mônica estreado há 39 anos, em São Paulo. Foram duas temporadas de sucesso absoluto, com um público de 12 mil espectadores por mês. Depois de 35 anos, em 2013, o espetáculo voltou com uma superprodução, completamente remontado, e ficou em cartaz durante oito meses em comemoração aos 50 anos da personagem Mônica reunindo um público de 70 mil pessoas. Em 2016, foram mais de 21 mil espectadores em 25 apresentações no Rio de Janeiro.

Esse é um musical muito especial. Primeiro por ser uma obra de Shakespeare, apreciada em todo o mundo, e depois por ter sido o primeiro espetáculo da Turma da Mônica, desenvolvido há 39 anos, que nos permitiu abrir as portas para tantas outras criações até hoje. Nas quatro temporadas, desde 1978, reunimos pouco mais de 100 mil espectadores em todas as apresentações completamente lotadas. Uma superprodução com um histórico tão rico e vencedor merece um encerramento à altura, por isso faremos uma curtíssima temporada no mês de março em São Paulo e esperamos receber 10 mil espectadores em 13 apresentações, fechando com chave de ouro a exibição desse espetáculo”, comenta Mauro.

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VAMOS CONHECER MONICAPULETO E CEBOLINHA MONTÉQUIO

Na cidade de Verona, na renascença italiana, havia duas famílias que não se entendiam e disputavam para ver quem era o dono da rua, jogando futebol na praça da cidade. Eles eram os Montéquios e os Capuletos. Quis o destino que dois jovens, Julieta Monicapuleto e Romeu Cebolinha Montéquio, se apaixonassem num baile e trocassem juras de amor sob o luar. Foram casados em segredo pelo bondoso frei Cascão, sob as vistas da ama de confiança de Julieta, Ama Gali.  Mas a vida quis separar o tão feliz casal quando, numa briga de futebol, Romeu Cebolinha foi expulso da cidade de Verona pelo príncipe Jotalhão!

A família de Julieta Monicapuleto a promete ao príncipe Franjinha, sem saber do seu casamento secreto com Romeu Cebolinha. Por não aceitar esse compromisso e ser muito apaixonada por Romeu Cebolinha, Julieta foge até a capela e lá decide participar de um plano infalível do frei Cascão, para ficar com o seu amado. Ela daria uma coelhada em si mesma e ficaria desmaiada, esperando pelo seu amor, que seria avisado por uma carta explicando toda a situação. O problema é que Ama Gali, encarregada de levar essa carta, distrai-se no caminho e o recado não chega até Romeu Cebolinha. Assim, quando ele chega à capela e encontra sua Julieta estendida no chão, resolve seguir o mesmo caminho, aplicando, também, uma coelhada em si mesmo. Seria muito triste, se isso não fosse uma adaptação da Turma da Mônica. Para saber como termina essa encantadora releitura de Mauricio de Sousa, só indo ao Teatro Opus para conferir.

Mônica e Cebolinha no Mundo de Romeu e Julieta
Com personagens da Turma da Mônica
Teatro Opus – Shopping Villa Lobos (Av. das Nações Unidas, 4777 – Alto de Pinheiros – São Paulo)
Duração 65 minutos
24, 25, 30, 31/03, 01, 07, 08, 14, 15, 21, 22, 28, 29/04, e 01/05
Sexta, Sábado e Domingo – 16h, Terça – 11h30 e 16h
$50/$100
Classificação Livre

GAROTA DE IPANEMA – O MUSICAL DA BOSSA NOVA

Garota de Ipanema, O Musical da Bossa Nova” estreia nesta sexta no Teatro Opus (Shopping Villa Lobos).

São Paulo verá um espetáculo diferente do que foi apresentado no Rio de Janeiro. Segundo Aniela Jordan, sócia da produtora Aventura Entretenimento, esta mudança foi para colocar o gênero musical Bossa Nova à frente do romance de ficção que foi apresentado no palco carioca.

Com isso, o musical está estruturado em quatro grandes blocos. No primeiro são abordadas as histórias e curiosidades sobre o nome ‘Bossa Nova’; no segundo a origem do estilo musical, as influências do passado e como o cenário musical brasileiro propiciou o surgimento do movimento; o terceiro bloco trata dos costumes dos artistas da época e os locais onde se reuniam para criar; e o último mostra como a Bossa Nova ganhou o mundo.

Para contar esta nova história, foi chamada uma nova equipe criativa e um novo elenco. O diretor Sérgio Módena procurou fazer um musical teatralizado, onde o foco principal são as letras e melodias das canções, que viraram clássicas nas vozes de João Gilberto, Vinícius de Moraes, Tom Jobim, entre outros; e que fazem parte da memória afetiva de grande parte da população brasileira.

Entremeando as canções são contadas histórias desta turma de jovens da zona sul do Rio de Janeiro, que no final dos anos 50, juntou-se em apartamentos para poder cantar e tocar samba de um novo jeito; e com isso, acabaram criando um gênero musical que influenciou, e influencia, a música brasileira e dos outros países.

Para focar a atenção do público mais nas canções, a equipe criativa procurou fazer um cenário e figurino mais minimalista e monocromático. “Qualquer elemento cênico em termos de movimentação e de figurino, quanto de interferência imagética, além do ponto, fica excessivo. O gênero se basta. Só no segundo ato, após o intervalo, que o espetáculo ganha um pouco de cor, mas mesmo assim, ainda de uma maneira intimista“, afirma Sérgio.

20170920_154105Do elenco carioca, o único que permaneceu foi Cláudio Lins, filho de Ivan Lins que fez parte do movimento musical. Entraram Andrea Marquee, Ariane Souza, Eduarda Faidini, Fabi Bang, Myra Ruiz, Marcelo Varzea, Nicola Lama, Tadeu Freitas, Jhafiny Lima.

A produção marca a estreia de Fabi Bang e Myra Ruiz em musicais cem por cento nacionais com um gênero musical bem diferente do que estão acostumadas a cantar. Será diferente também  para o público que as acompanha e estão acostumados a ouvir canções de musicais da Broadway e West End.

20170920_180145.jpgPara Fabi, essa será uma oportunidade para “trazer muita gente para o teatro, que se surpreenderá e apaixonará por este novo repertório. Sinto-me responsável e cuidadosa em apresentar este conteúdo novo para o público que me acompanha. É um conteúdo novo também para mim, mas estou gostando muito em poder conhecer e cantar“.

Myra concorda com a amiga. “Também sou jovem, tenho 24 anos, idade do meu público. Estou enriquecida em poder conhecer e cantar estas canções“. E o espetáculo proporcionará a realização de uma vontade dela. “Quero poder cantar estas canções para a minha vó, que ama a Bossa Nova“.

Abaixo, dois números que foram apresentados durante a coletiva de imprensa do espetáculo.

 

Garota de Ipanema, o Musical da Bossa Nova
Com Andrea Marquee, Ariane Souza, Eduarda Faidini, Fabi Bang, Myra Ruiz, Claudio Lins, Marcelo Varzea, Nicola Lama, Tadeu Freitas, Jhafiny Lima
Teatro Opus – Shopping Villa Lobos (Avenida das Nações Unidas, 4777 – Alto de Pinheiros, São Paulo)
Duração 90 minutos
22/09 até 10/12
$50/$160
Classificação Livre

GAROTA DE IPANEMA, O MUSICAL DA BOSSA NOVA

Com adaptações da temporada do Rio de Janeiro, “Garota de Ipanema, o Musical da Bossa Nova” estreia 22 de setembro no Teatro Opus (Shopping Villa Lobos). O espetáculo tem narrações e imagens que representam toda a história da Bossa Nova e a sua importância para a nossa música.

O musical é dividido em quatro partes: Na primeira são abordadas as histórias e curiosidades sobre o nome ‘Bossa Nova’; na segunda a origem do estilo musical, as influências do passado e como o cenário musical brasileiro propiciou o surgimento do movimento; o terceiro bloco trata dos costumes dos artistas da época e os locais onde se reuniam para criar; e o último mostra como a Bossa Nova ganhou o mundo.

O elenco conta com Claudio Lins, Fabi Bang, Myra Ruiz, Marcelo Várzea, Nicola Lama, entre outros atores/cantores. Eles interpretarão composições que ficaram na memória afetiva de toda uma geração, como ‘Samba de uma nota só‘ (Tom Jobim e Newton Mendonça), ‘Ela é carioca‘ (Tom Jobim e Vinícius de Moraes), ‘Samba da minha terra‘ (Dorival Caymmi), ‘O Barquinho‘ (Roberto Menescal e Ronaldo Bôscoli), ‘Chega de saudade‘ (Tom Jobim e Vinícius de Moraes), além da canção que dá título ao musical – ‘Garota de Ipanema‘ (Tom Jobim e Vinícius de Moraes).

Para a temporada em São Paulo, decidimos colocar a música à frente da ficção, como um musical show. Temos uma nova equipe criativa, mantendo a essência da bossa nova no espetáculo. E “Garota de Ipanema”, que já foi executada em diversas línguas, é a música que melhor representa este gênero musical“, conta Aniela Jordan, sócia da Aventura Entretenimento, ao lado de Fernando Campos, Luiz Calainho e Patrícia Telles.

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Garota de Ipanema, o Musical da Bossa Nova
Com Andrea Marquee, Ariane Souza, Eduarda Faidini, Fabi Bang, Myra Ruiz, Claudio Lins, Marcelo Varzea, Nicola Lama, Tadeu Freitas, Jhafiny Lima
Teatro Opus – Shopping Villa Lobos (Avenida das Nações Unidas, 4777 – Alto de Pinheiros, São Paulo)
Duração 90 minutos
22/09 até 10/12
$50/$160
Classificação Livre

CASTELO RÁ-TIM-BUM, O MUSICAL

No dia 09 de setembro, o Porteiro abrirá novamente as portas do castelo que é lar do garoto Nino, de seus tios Victor e Morgana, e de outros moradores. “Castelo Rá-Tim-Bum, o Musical“.

Inspirado na série que passou originalmente na década de 90 na TV Cultura, o espetáculo conta uma história nova de Nino, Zequinha, Biba e Pedro, com canções já conhecidas do público, bem como composições novas. Na coletiva de imprensa que aconteceu hoje, foi apresentado o número “Juntos e Unidos“.

Não se trata de mais um musical infantil. Preparamos um espetáculo de grande porte voltado a toda família, com efeitos especiais, orquestra ao vivo e uma história inédita e surpreendente. Castelo Rá-Tim-Bum, o Musical vem para ser um marco na história do teatro musical brasileiro“, explica Ricardo Marques, produtor e presidente da 4Act Entretenimento.

O espetáculo é uma produção da 4Act Entretenimento (“A Era do Rock“, “Ghost, o Musical“), com direção de Léo Rommano, direção musical de Paulo Nogueira, coreografias de Thiago Jansen e direção artística de Léo Rommano e Ricardo Marques.

Sinopse

O espetáculo conta a história de Nino, um garoto feiticeiro prestes a completar 300 anos, e que vive em um castelo escondido entre os arranha céus de uma grande cidade. Nesse castelo, tem a companhia de seu tio Victor, feiticeiro e inventor de 3.000 anos, e sua tia avó, também feiticeira, Morgana de 6.000 anos. Além da família de feiticeiros, moram no castelo outras tantas criaturas fantásticas. Apesar de morar em um lugar tão fenomenal, Nino se sentia triste, pois queria ter amigos, ir a escola e brincar na rua como as outras crianças.

Em um dia especial, comemoração de seu aniversário, a tristeza de Nino é interrompida com a chegada de PedroBiba Zequinha, três crianças sem magia, mas com o poder de alegrar a vida do menino feiticeiro.

Tudo está indo muito bem, até que coisas estranhas começam a acontecer. Para salvar o Castelo e a todos, Nino terá que provar seu valor e encontrar o caminho da verdadeira magia.

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Castelo Rá-Tim-Bum, o Musical
Com Roberto Rocha, Rodrigo Miallaret, Alessandra Vertamati, Igor Pushinov, Lipe Volpato, Laura Castro, Karol Nascimento, Luiz Henrique Prudêncio, Henry Gaspar, Murillo Martins, Guilherme Leal, Patrick Amstalden, Gabriel Vicente, Maria Clara Manesco, Larissa Landim, Ana Araújo, Luciana Artusi, Joyce Cosmo, Enrico Verta, Dante Arruda, Eduardo Leão, Everton Granado, Lia Canineu, Gabriel Ebling e Bia Freitas
Teatro Opus – Shopping Villa Lobos (Avenida das Nações Unidas, 4777 – Alto de Pinheiros, São Paulo)
09/09 até 19/11
$50/$120
Classificação Livre

 

PROJETO TERÇA INSANA – GRACE GIANOUKAS RECEBE

O Projeto Terça Insana está de volta à cidade de São Paulo, no seu formato original, no Teatro Opus (Shopping VillaLobos): uma apresentação diferente por semana. E as apresentações de maio e junho serão um Festival, a cada terça-feira, um espetáculo diferente com Grace Gianoukas e atores convidados mostrando clássicos e novidades da Projeto Terça Insana.

O Projeto Terça Insana foi idealizado pela atriz e diretora Grace Gianoukas. Desde a estreia, em 2001, a Terça Insana tornou-se um divisor de águas no cenário da comédia no Brasil.

Assistido por mais de dois milhões e setecentas mil pessoas, criou cerca de 380 espetáculos diferentes, mais de 500 personagens criados, mais de 400 atores passaram por este projeto, cenas e textos originais, que hoje compõem um enorme repertório de criações.

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Realização: Opus Promoções

Classificação: 16 anos
Duração: 90 min

Direção: Grace Gianoukas

Elenco: Grace Gianoukas e convidados

Terça Insana

SÃO PAULO (SP)

De 9 de maio a 27 de junho

Terças-feiras, às 21h

Teatro OPUS (Av. das Nações Unidas, nº 4777 – Alto de Pinheiros/ 4o piso – Shopping VillaLobos)

www.teatroopus.com.br

INGRESSOS:

Setor Valor Meia-entrada
Balcão Nobre R$ 60,00 R$ 30,00
Plateia Alta R$ 80,00 R$ 40,00
Plateia Baixa R$ 100,00 R$ 50,00